Западноевропейская живопись |
История живописи
Скачать презентацию |
||
<< Живопись 20 века | Серебрянный век >> |
Автор: Alena. Чтобы познакомиться с картинкой полного размера, нажмите на её эскиз. Чтобы можно было использовать все картинки для урока изо, скачайте бесплатно презентацию «Западноевропейская живопись.pptx» со всеми картинками в zip-архиве размером 1267 КБ.
Скачать презентациюСл | Текст | Сл | Текст |
1 | Эрмитаж. Западноевропейское искусство ЖИВОПИСЬ. Разработал | 23 | Художественной галерее в Дерби. Изображение человека, |
презентацию: учитель изобразительного искусства Климова Наталья | работающего в кузнице ночью открывало для художника богатейшие | ||
Васильевна МОУ Лицей №15. | возможности передачи эффектов освещения. Противопоставление | ||
2 | Итальянская живопись XIII – XVIII веков. | горячего источника света бледному мерцанию луны, контрасты света | |
3 | Итальянская живопись XIII – XVIII веков. В произведении | и тени придают обыденной сцене романтический оттенок. Кузница. | |
Мартини мадонна представлена в традиционной позе смущённой девы, | Вид снаружи 1773. Райт из Дерби Джозеф 1734-1787. | ||
выслушивающей архангела Гавриила, явившегося возвестить ей о | 24 | Английская живопись XV – XVII веков. Картина была заказана в | |
предстоящем рождении Христа. В отличие от суровых, строгих | 1785 году Екатериной II Рейнольдсу, возглавлявшему тогда | ||
образов "цариц небесных" Мартини создаёт исполненный | английскую Академию художеств. Художнику было предоставлено | ||
изящества, лиричный образ. Изысканность линейных контуров, | право выбора сюжета: "Я избрал темою сверхъестественную | ||
утончённая красота цветовых сочетаний, миниатюрная тщательность | силу Геракла еще во младенчестве, ибо сюжет этот допускает | ||
в передаче орнаментальных мотивов характерны для творческого | аналогию с недетской мощью Русской империи". Литературным | ||
почерка мастера. Картина, созданная в Авиньоне при дворе | источником послужила ода поэта Пиндара, в которой | ||
римского папы, является частью диптиха. Другая его створка с | рассказывается, как ревнивая супруга Зевса богиня Гера подослала | ||
изображением архангела хранится в Национальной галерее в | змей к колыбели младенца Геракла (сына Зевса и Алкмены), чтобы | ||
Вашингтоне. Мадонна из сцены «Благовещение» 1340-1344. Мартини | погубить его. Сочетание пафоса и декоративной эффектности | ||
Cимоне, ок. 1284-1344. | барокко с известной рациональностью построения и | ||
4 | Итальянская живопись XIII – XVIII веков. Мадонна с младенцем | классицистичностью образов характеризует английскую историческую | |
исполнена, очевидно, в Милане, куда художник переехал в 1482 | живопись этой эпохи. Младенец Геракл, удушающий змей 1786. | ||
году. Возвышенная красота облика Мадонны, нежность материнской | Рейнолдс Джошуа 1723-1792. | ||
любви, ощущаемая в ее взгляде, обращенном к сыну, покой далекого | 25 | Французская живопись XV – XVIII веков. | |
гористого ландшафта отражают представление Ренессанса о гармонии | 26 | Французская живопись XV – XVIII веков. "Савояр" | |
мира и человека. Глубина и благородство содержания сочетаются в | занимает центральное место в значительной группе произведений | ||
картине с композиционной ясностью, красотой линейного и | 1715 -1716 годов, посвященных бедному люду. Художник изображает | ||
цветового ритма, мягкостью светотени, осязаемо моделирующей | бродячего музыканта из провинции Савойя, с кларнетом и ученым | ||
форму. Картина поступила в 1865г. из собрания герцога Антонио | сурком. Вероятно, художник использовал рисунки, выполненные с | ||
Литта в Милане, с именем которого связано ее название. | натуры. Их сохранилось два :зарисовка фигуры савояра и набросок | ||
Подготовительный рисунок к эрмитажному полотну хранится в Лувре. | пейзажа в Жантильи - излюбленном месте прогулок художника. | ||
Мадонна с младенцем (Мадонна Литта) 1490 -1491. Леонардо да | Контраст между конкретной трактовкой внешнего облика мальчика, | ||
Винчи 1452-1519. | фигура которого написана широкими, густыми мазками теплого | ||
5 | Итальянская живопись XIII – XVIII веков. Юдифь. Джорджоне | коричневого тона и эскизностью исполнения пейзажа, выдержанного | |
(Джорджо да Кастельфранко) 1477-1510. Юдифь Джорджоне относится | в светлых холодных тонах, создает впечатление одиночества | ||
к числу лучших произведений венецианской школы, представленных в | человека в мире, похожем на театральную декорацию. Савояр с | ||
Эрмитаже. Художник обращается к библейской легенде. Молодая | сурком 1716. Ватто Антуан 1684-1721. | ||
вдова Юдифь, желая спасти свой родной город от нашествия | 27 | Французская живопись XV – XVIII веков. Картина | |
ассирийских войск, отправляется в стан врага, и пленив своей | "Паралитик" - характерный пример живописи эпохи | ||
красотой и умом военачальника Олоферна, обезглавливает его. | Просвещения. Стремясь создавать искусство, призванное | ||
Джорджоне, мастер лирического дарования, избегая показа | воспитывать людей и побуждать их к добродетели, художник | ||
драматической кульминации легенды, представляет Юдифь в | представляет многочисленное семейство, которое собралось вокруг | ||
состоянии спокойного раздумья. Созерцательное настроение | разбитого параличом старика. Трогательная по замыслу сцена | ||
героини, безмятежный пейзаж, казалось, не связаны с только что | выглядит несколько нарочитой и театральной. Успех картины при ее | ||
происшедшим драматическим событием, о котором напоминают | появлении был очень велик, она искренне волновала зрителей. Дени | ||
атрибуты легенды, составляющие контраст с красотой мира, образ | Дидро в своем критическом обзоре писал: "Вот поистине мой | ||
которого создается мягкостью текучих линий, изысканностью | художник - это Грез... Его картину "Паралитик" лучше | ||
колорита. | было бы назвать "Награда за хорошее воспитание". | ||
6 | Итальянская живопись XIII – XVIII веков. Герой картины | Прежде всего мне нравится этот жанр. Это - моральная | |
"Святой Себастьян", казнимый врагами христианской | живопись". Паралитик 1763. Грез Жан Батист 1725-1805. По | ||
веры, предстает как мученик, не сломленный духовно, но одинокий | совету Дидро полотно было приобретено Екатериной II у самого | ||
в мрачном и враждебном окружении. Колорит, основанный на | автора в 1766 г. В коллекции Эрмитажа хранится часть | ||
контрасте темных и пурпурно - желтых тонов, поддерживает | подготовительных рисунков к этому знаменитому полотну. | ||
тревожную атмосферу сцены, а свойственная позднему периоду | 28 | Французская живопись XV – XVIII веков. Продолжая в своем | |
творчества мастера экспрессивная живописная манера, характер | творчестве серию "поцелуев", в этой картине конца | ||
мазков, нанесенных широкой кистью, энергичным движением шпателя | 1780-х годов, Фрагонар трактует тему в лирическом, чуть | ||
или пальцем усиливает трагическое звучание темы мученичества, к | сентиментальном ключе. Лицо изображенной на картине девушки | ||
которой неоднократно обращается Тициан в последние годы жизни. | напоминает черты его дочери. Художник, всегда удивлявший | ||
Святой Себастьян 1570-е. Тициан ( Тициано Вечеллио) 1485/90 - | свободой живописной манеры, в поздних работах приходит к почти | ||
1576. | голландскому пониманию цвета и фактуры. Виртуозно владея | ||
7 | Итальянская живопись XIII – XVIII веков. Святое семейство | светотенью, художник стремится к особой тщательности в | |
(Мадонна с безбородым Иосифом) 1506 г. Рафаэль (Рафаэлло Санти) | проработке деталей интерьера, точности в передаче блеска | ||
1483-1520. Картина относится к раннему, флорентийскому, периоду | освещенного шелка, прозрачности легкого шарфа, узора кружев и | ||
творчества художника. Изображая Марию, младенца Христа и святого | лент. Поцелуй украдкой. Фрагонар Жан Оноре. 1732-1806. | ||
Иосифа, Рафаэль очищает свои образы от всего будничного, | 29 | Французская живопись XV – XVIII веков. Создавая по заказу | |
отбрасывает случайные черты и бытовые детали, возводя их на | Екатерины II для Академии художеств в Петербурге один из лучших | ||
пьедестал совершенства. Текучие и плавные линии контуров, | своих натюрмортов-аллегорий, Шарден изображает предметы, | ||
перекличка цветовых пятен, продуманное расположение фигур | олицетворяющие те или иные искусства. Следуя своему | ||
рождают в картине чувство гармонии, величия и простоты, присущее | реалистическому методу, художник пишет каждый предмет с натуры. | ||
произведениям Рафаэля. Художник отступает от традиционной | Так, статуэтка Пигаля "Меркурий, завязывающий | ||
иконографии Иосифа, изображая его без бороды, - отсюда второе | сандалию" и кувшин, известные по ряду произведений Шардена, | ||
название картины. | интересны как вещи, принадлежавшие ему. Строгая продуманность | ||
8 | Испанская живопись XV – XVIII веков. | композиции сочетается в картине с живописной передачей фактуры и | |
9 | Испанская живопись XV – XVIII веков. Эль Греко, один из | объемов предметов в их неразрывной связи со световоздушной | |
первых живописцев в Испании, изобразил святых Петра и Павла | средой. Натюрморт с атрибутами искусств 1766. Шарден Симеон | ||
вместе. Соединение двух главных апостолов христианской церкви в | 1699-1779. | ||
одной картине дало художнику возможность перевести на язык | 30 | Французская живопись XIX – XX веков. | |
искусства религиозные проблемы и противопоставить разные | 31 | Французская живопись XIX – XX веков. Бильярд 1807. Буальи | |
человеческие характеры. Цельность личности, убежденность и | Луи Леопольд 1761-1845. На лучшей из девяти эрмитажных картин | ||
страстность св. Павла противопоставлены кротости и смирению св. | знаменитого французского жанриста Буальи изображена одна из | ||
Петра. Контрастность звучания образов святых создается | парижских бильярдных времен Империи. Подобные бильярдные залы | ||
постановкой фигур, выразительной пластикой жестов, цветом и | становились своеобразными клубами, где не только развлекались, | ||
экспрессивной, подвижной живописной техникой. Работа, написанная | но и обменивались мнениями и новостями. Художник представляет | ||
в период творческого расцвета, стала программной. Эль Греко | дам, играющих наравне с мужчинами - сюжет, отличающийся новизной | ||
продолжил ее в сериях апостоладос (изображениях Христа и | и отражающий немаловажные изменения в обществе. Происходит игра | ||
двенадцати апостолов). Апостолы Петр и Павел 1587-1592. | в "карамболь" (то есть в три шара - один красный и два | ||
Доменикос Теотокопулос ( Эль Греко ) 1541-1614. | белых) на бильярдном столе без луз. Объединяя участников сцены в | ||
10 | Испанская живопись XV – XVIII веков. Эрмитажный | группы, Буальи подчеркивает изящество их поз и движений и | |
"Завтрак" - одно из наиболее ранних произведений | создает напоминающую театральную сцену композицию, в которой | ||
художника. Оно относится к севильскому периоду творчества | чувствуются отголоски господствующего в эту эпоху строгого и | ||
мастера , когда он часто обращался к жанру "бодегонес" | торжественного классицизма. | ||
(от bodega-кабачок). Веласкес живо и непосредственно передает | 32 | Французская живопись XIX – XX веков. Энгр, один из самых | |
обыденную сцену. Лица людей, изображенных за трапезой, портретны | блистательных портретистов XIX века, представлен в Эрмитаже | ||
и встречаются в ряде других произведений художника. Увлечение | единственной работой - портретом участника войны 1812 года, | ||
художника караваджизмом сказалось в выборе сюжета застолья и в | дипломата Н. Д. Гурьева. Подчеркивая неповторимо индивидуальное | ||
использовании контрастного освещения. Натюрморт на переднем | в облике русского вельможи, художник выявляет в нем внутреннюю | ||
плане скупостью предметов и разрежённым ритмом их расположения | значительность и чувство собственного достоинства. Точный | ||
отражает строгий вкус, присущий испанским мастерам в этом жанре. | рисунок в сочетании с тщательной моделировкой придает портрету | ||
Существует предположение, что юноша, изображенный справа - | поистине классическую чеканность форм. Портрет графа Н.Д.Гурьева | ||
автопортрет Веласкеса. Завтрак Около 1617. Диего Веласкес де | 1821. Энгр Жан Доминик 1780 - 1867. | ||
Сильва 1599-1660. | 33 | Французская живопись XIX – XX веков. Одна из самых | |
11 | Испанская живопись XV – XVIII веков. Работая при дворе | значительных кубистических картин, к которой было создано около | |
Филиппа IV, Веласкес неоднократно писал портреты короля и членов | 70 эскизов. Пикассо осмысляет традиционный в европейском | ||
его семьи. Не раз позировал ему и главный министр двора. Портрет | искусстве мотив трех граций. Вся группа напоминает кристалл, в | ||
был написан в 1630-е годы, когда в творчестве мастера появляются | структуре которого уравновешиваются движение и статика. | ||
скромные погрудные изображения короля и придворных, где главное | Господство пластического начала подчеркнуто решительным | ||
внимание художник уделяет раскрытию внутреннего мира | преобладанием красновато-коричневых тонов, сдерживающих своей | ||
портретируемых. Все внимание Веласкес концентрирует на лице, | материальностью тот порыв, что заложен внутри композиции. Три | ||
раскрывая сложный характер министра, где за улыбкой, внешним | женщины 1908. Пикассо Пабло-и-Руис 1881 - 1973. | ||
спокойствием и мнимой мягкостью скрывается незаурядность натуры, | 34 | Французская живопись XIX – XX веков. Портрет актрисы Жанны | |
проницательный ум и железная воля. Картина выдержана в строгом | Самари 1878. Ренуар Пьер Огюст 1841 - 1919. Парадный портрет | ||
сдержанном колорите. Глубокий черный тон одежды сопоставлен с | актрисы, блиставшей на сцене театра Комеди Франсез, написан для | ||
изысканным оливковым фоном и белым пятном воротника. Элегантный | парижского Салона 1879 года. Жанна позирует художнику | ||
костюм, соответствующий торжественности дворцового церемониала, | артистично, естественно и изящно. Ренуар фиксирует мгновенное | ||
способствует приподнятости образа. Портрет Оливареса Около 1638. | впечатление. В импрессионистической живописной манере он | ||
Диего Веласкес де Сильва 1599-1660. | передает многообразие красочных оттенков и световых бликов на | ||
12 | Голландская живопись XVII – XVIII веков. | платье, светлое золото ее роскошных волос, ощущение воздушной | |
13 | Голландская живопись XVII – XVIII веков. Жизнь природы как | среды. "Ренуар создал образ парижанки", - заметил | |
извечная борьба созидающих и разрушительных сил- эта тема лежит | однажды о его портретах друг художника, живописец Сезанн. | ||
в основе одного из лучших произведений Якоба ван Рейсдала, | 35 | Французская живопись XIX – XX веков. Для картины, заказанной | |
самого крупного художника голландского пейзажа второй половины | князем Н. Б. Юсуповым, художник избирает легенду о | ||
17 в. Первобытная мощь природы, нерасторжимость ее вечного | древнегреческой поэтессе Сафо, влюбленной в прекрасного юношу | ||
цикла, в котором соединены рождение, расцвет и гибель, выражены | Фаона. На коленях Сафо лежит свиток с посвященными ему стихами | ||
в мотиве исполинских деревьев разных возрастов. Во внешнем | на греческом языке: "Тот кажется мне богу равным ...". | ||
спокойствии этого уединенного лесного пейзажа заключено огромное | Единственная в Эрмитаже поздняя работа Давида относится к тому | ||
драматическое напряжение. Стремление художника к созданию | этапу классицизма, когда в античности предпочитали черпать не | ||
героического образа природы получает в здесь свое классическое | героические, а любовно-мифологические сюжеты . Чуждый в своем | ||
воплощение. Болото 1665 - 1669. Рейсдал Якоб Изакс ван 1628 - 29 | творчестве сентиментальности и повествовательности, художник | ||
- 1669. | делает акцент на композиционном построении и рисунке, на | ||
14 | Голландская живопись XVII – XVIII веков. Свою жену Саскию | идеальной красоте и ясной завершенности форм. Сафо и Фаон 1809. | |
ван Эйленбурх в виде Флоры, античной богини весны и цветов, | Давид Жак - Луи 1748-1825. | ||
Рембрандт писал трижды в 1634, 1635 и 1641годах. Эрмитажное | 36 | Французская живопись XIX – XX веков. Одна из двух поздних | |
полотно, созданное им в год свадьбы, свидетельствует о | работ крупнейшего мастера французского романтизма, хранящихся в | ||
восторженной любви художника к молодой женщине. Особое | Эрмитаже. Написанная через 20 лет после поездки художника на | ||
очарование придает образу контраст неуверенности и робости, с | Восток, она не является точным воспроизведением определенной | ||
которой позирует юная модель, и великолепия богато расшитых | сцены, а отражает представление художника о жизни экзотической | ||
одежд и аксессуаров. В картине соединились особенности | страны. Яркая красочность, контрастное сопоставление цветов | ||
пасторального и исторического портрета. Флора 1634. Рембрандт | подчеркивают напряженную атмосферу ожидания схватки со львом, | ||
Харменс ван Рейн 1606 – 1669. | которая потребует наивысшего напряжения духовных и физических | ||
15 | Голландская живопись XVII – XVIII веков. Столовая утварь и | сил человека. Охота на львов в Марокко 1854. Делакруа Эжен | |
завтрак на столе - излюбленная тема живописцев города Харлема. | 1798-1863. | ||
"Завтрак с крабом " - одно из лучших произведений Хеды | 37 | Французская живопись XIX – XX веков. Городок Вернуйе, одно | |
- принадлежит к числу самых изысканных натюрмортов такого типа. | из своих излюбленных мест, художник писал несколько раз. Пейзаж | ||
Он выдержан в серебристой гамме, ни одно яркое пятно не нарушает | из коллекции Эрмитажа проникнут радостным весенним настроением, | ||
единства тонального колорита. Используя свой излюбленный прием, | художник населяет его мифологическими персонажами - маленькими | ||
художник многократно повторяет отражение окна в мастерской на | фавнами. Развивая импрессионистическое понимание цвета, художник | ||
поверхностях различных по фактуре предметов. Мягкий свет, | приходит к синтезу цвета и света, определяющему живописную | ||
льющийся спокойным потоком, подчеркивает единство строго | структуру его холста. Начало весны (Маленькие фавны) Около 1900. | ||
продуманной композиции. Завтрак с крабом 1648. Хеда, Виллем | Боннар Пьер 1867-1947. | ||
Класс (1594 - между 1680-82). | 38 | Французская живопись XIX – XX веков. Клод Моне, в творчестве | |
16 | Голландская живопись XVII – XVIII веков. Сюжет знаменитого | которого наиболее полно воплотились особенности импрессионизма, | |
полотна "Возвращение блудного сына" восходит к | представлен в Эрмитаже работами разных периодов. К периоду | ||
евангельской притче (Евангелие от Луки 15, 20 - 24 ). Эпизод к | расцвета импрессионизма относятся два больших полотна, созданные | ||
которому неоднократно обращался Рембрандт в графических работах | для украшения дома Ошеде, мецената и друга импрессионистов. Один | ||
более раннего времени, в эрмитажной картине, созданной | из них - "Пруд в Монжероне". Отказавшись от правил | ||
художником незадолго до смерти, трактован с величайшим | построения классического пейзажа, художник сосредоточился на | ||
трагизмом, возвышающим его до символа общечеловеческого | передаче изменений световоздушной среды, на цвето-световой | ||
значения. В фигурах главных героев - склонившегося старика и | характеристике предметного мира, придающих удивительную | ||
коленопреклоненного сына - выражена сложнейшая гамма чувств: | живописность мгновенному впечатлению. Пруд в Монжероне 1876 - | ||
раскаяние и милосердие, безграничная любовь и горечь позднего | 1877. Моне Клод 1840 - 1926. | ||
духовного прозрения. Эти образы - одна из вершин | 39 | Немецкая живопись XVI – XVIII веков. | |
психологического таланта Рембрандта. Возвращение блудного сына | 40 | Немецкая живопись XVI – XVIII веков. Символика лучшей из | |
Около 1668-69. Рембрандт Харменс ван Рейн 1606 - 1669. | пяти картин Кранаха в Эрмитаже связана с христианским догатом о | ||
17 | Голландская живопись XVII – XVIII веков. В своем полотне | грехопадении и спасении рода человеческого: младенец Христос | |
"Хозяйка и служанка" художник запечатлел типичную для | держит в руках яблоко и хлеб как символ искупления первородного | ||
Голландии сцену. Показанное им повседневное событие - отчет о | греха ценою своей плоти. Однако произведение пронизывает | ||
покупке рыбы - превращается в поэтическое воплощение спокойного | ренессансное светское мироощущение - Мария предстает в образе | ||
бюргерского быта. Характерный прием де Хоха - калитка, | изысканной дамы, с характерным для многих героинь Кранаха узким, | ||
показанная на заднем плане, за которой виден кусочек улицы, - | удлиненным разрезом глаз. Красочная гамма, построенная на | ||
позволил ему сделать замкнутый мирок бюргерского дома | сочетании красного, золотисто-желтого цвета с темным | ||
сопричастным жизни окружающего мира. В области живописных | изумрудно-зеленым и холодным голубым, усиливает ясно ощутимое в | ||
исканий художника интересует проблема изображения рассеянного | картине гуманистическое утверждение радости земного бытия. | ||
солнечного света, прозрачности и свежести воздушной среды, | Мадонна с младенцем под яблоней Между 1520-1526. Кранах Лукас | ||
наполняющей уютный дворик, где человек и окружающее его | Старший 1472-1553. | ||
пространство находятся в полной гармонии друг с другом. Картина | 41 | Немецкая живопись XVI – XVIII веков. Эрмитажный портрет - | |
относится ко времени полного расцвета таланта художника. Хозяйка | одна из последних работ рано умершего художника - старшего брата | ||
и служанка После 1660. Хох Питер де 1629-после 1684. | знаменитого Ганса Гольбейна Младшего. Имя заказчика неизвестно, | ||
18 | Нидерландская живопись XV – XVI веков. | так как монограмма на берете не расшифрована, но костюм | |
19 | Нидерландская живопись XV – XVI веков. Правая створка | позволяет судить о его высоком положении в обществе. | |
диптиха, посвященная христианскому догмату воплощения, менее | Величественные архитектурные сооружения фона не только придают | ||
условна и традиционна, чем левая. Мадонна предстает в образе | картине парадный вид, но свидетельствуют о духовном облике, | ||
нидерландской горожанки, сидящей у камина в интерьере | интеллекте портретируемого. Восприятие итальянских ренессансных | ||
бюргерского дома XV века. Однако образный строй картины пронизан | образцов не мешает художнику сохранить характерные для немецкого | ||
христианской символикой: полотенце и умывальник являются знаками | искусства тщательность изображения мелких подробностей и обилие | ||
чистоты Мадонны. Средневековая традиция сохраняется в готической | деталей. Портрет молодого человека 1518. Гольбейн Амброзиус | ||
удлиненности фигур, но в передаче трехмерности пространства и | 1495-1520. | ||
объемности предметов при помощи светотеневой моделировки | 42 | Немецкая живопись XVI – XVIII веков. Персей и Андромеда | |
художник проявляет себя как мастер Северного Возрождения. В том | 1777. Менгс Антон Рафаэль 1728-1779. Крупнейший представитель | ||
как тщательно выписаны металлический кувшин и таз, дрова и огонь | неоклассицизма 18 века, Менгс обращается к античному наследию в | ||
в камине, узорчатое одеяльце, видна характерная для нидерландцев | поисках совершенных художественных форм. Замысел картины на | ||
привязанность к миру вещей, умение заметить поэзию | сюжет из "Метаморфоз" Овидия навеян античной камеей, | ||
повседневного. Исполненная на белом грунте, в технике масляной | некогда принадлежавшей жене художника, а ныне хранящейся в | ||
живописи, освоенной в Нидерландах раньше, чем в других странах, | Эрмитаже. Образ Персея восходит к статуе Аполлона Бельведерского | ||
картина отличается яркостью и прозрачностью красок. Мадонна с | и к мозаике "Спасение Гесионы Гераклом и Теламоном" из | ||
младенцем у камина Около 1433-1435. Кампен Робер (Флемальский | виллы Альбани в Риме. Мастерство скульптурно-объемной | ||
мастер) Около1380-1444. | моделировки фигур персонажей говорит об интересе мастера к | ||
20 | Нидерландская живопись XV – XVI веков. Левая створка диптиха | достижениям итальянского Ренессанса. | |
посвящена одному из двух основных догматов христианства - | 43 | Немецкая живопись XIX – XX веков. | |
искуплению. Изображение Троицы основано на традиционной | 44 | Немецкая живопись XIX – XX веков. Одно из 9 эрмитажных | |
иконописной схеме. Христос представлен мертвым на руках | полотен крупнейшего художника немецкого романтизма написано | ||
Бога-Отца, рядом с ним парит голубь - Святой Дух. Горельефы на | сразу после свадебного путешествия с женой Каролиной по северу | ||
ручках трона связаны с христианской символикой: пеликан, | Германии и является редчайшим в его творчестве случаем | ||
кормящий своим телом птенцов, символизирует обряд причастия, | непосредственного отражения конкретного события. В фигурах | ||
львица напоминает легенду о пробужденных к жизни рычанием льва | принято видеть своеобразные романтизированные портреты Фридриха | ||
мертворожденных львятах, что ассоциировалось с воскресением | и его жены. Увлеченный идеей нерасторжимого единства | ||
Христа Богом-Отцом. Характер композиции, объемная лепка | бесконечного мироздания и духовного мира человека, художник | ||
застывших фигур и изображение пьедестала свидетельствуют о | находит для ее претворения особые приемы. В данном случае это | ||
влиянии готической скульптуры. Троица Около 1433-1435. Робер | неожиданная для начала 19 века композиция - нижний край холста | ||
Кампен (Флемальский мастер) Около 1380-1444. | разрезает палубу. Включенный в живописное пространство зритель | ||
21 | Английская живопись XV – XVII веков. | оказывается спутником героев картины, соучастником их чувств и | |
22 | Английская живопись XV – XVII веков. Портрет, относящийся к | мыслей. На парусном корабле. Фридрих Каспар Давид , 1774-1840. | |
числу наиболее совершенных произведений Гейнсборо, является | 45 | Немецкая живопись XIX – XX веков. Композиция VI 1913. | |
единственной в Эрмитаже работой одного их самых поэтичных | Кандинский Василий, 1866-1944. Картина является одним из | ||
художников Англии. Изысканная тональность палитры, особая | наиболее значительных произведений, созданных художником в | ||
живописная манера наложения красок жидким полупрозрачным слоем, | Мюнхене, где он организовал в 1911 году вместе с немецким | ||
быстрые мазки, нанесенные тонкой кистью, придают образу | живописцем Францем Марком новаторскую группировку "Синий | ||
английской аристократки одухотворенность и изящество. Портрет | всадник". Творчество Кандинского эволюционировало в сторону | ||
дамы в голубом Около 1780. Гейнсборо Томас 1727-1788. | беспредметной живописи. Приступая к созданию этого | ||
23 | Английская живопись XV – XVII веков. "Кузница"- | драматического полотна, художник хотел назвать его | |
один из наиболее частых сюжетов в творчестве Райта, к которому | "Потоп". Клубящиеся массы материи бушуют словно волны. | ||
он неоднократно обращался в 1770-е годы. В основу композиции | Освещенные вспышками зарниц, пронизанные грозовыми ливнями, они | ||
положен документально точный рисунок пером, хранящийся в | создают впечатление грандиозной вселенской катастрофы. | ||
«Западноевропейская живопись» | Западноевропейская живопись.pptx |
«Современное искусство» - Современное искусство. Василий Кандинский. На русское искусство оказывают большое влияние кубизм, футуризм и конструктивизм. На картинах В.Кандинского повторяются фигуры животных (лошадь, осел, петух). Современное искусство - зеркало сегодняшней действительности. Направления современного искусства. Рисует Кандинский простых деревенских жителей, раввинов, клоунов, музыкантов.
«История мировой живописи» - Создай свой имидж и управляй впечатлением. Высокое возрождение. Позднее возрождение. Классицизм. Школа Имиджа. Неоимпрессионизм. Как разбираться в живописи 15-19 вв.. Маньеризм. Северное возрождение. Некоторые современные произведения на аукционах стоят дороже, чем картины Айвазовского. Неоклассицизм.
«Живопись 20 века» - Новаторство во всех областях искусства – таков главный лозунг авангарда. Фовизм. Додекафония. Автопортрет,1912 г. Кубизм. Черный квадрат. П. П. Кончаловский. Умберто Боччони — Улица входит в дом. 1911. Матисс утверждал: «Я рисую не женщин; я рисую картины». Велемир хлебников. Аристарх Васильевич Лентулов.
«Голландские художники» - В отличие. Государственный музей в Амстердаме. Ок. 1657. Географ. Вид Делфта, 1660 г. «Малые голландцы». Женщина, пишущая письмо. 1655г. Жанровые сцены на открытом воздухе, зимние пейзажи («Замерзшее озеро», 1642). Молодая женщина с кувшином. 2) Исаак ван Остаде (1621-49), брат и ученик Адриана ван Остаде.
«Картины импрессионизма» - Сезанн Поль (1839-1906), французский живописец. П Пикассо «Мальчик с конем». Сислей Альфред (1839-1899), французский живописец. К.Моне «Паруса в Аржантейле» 1872. Что такое импрессионизм? В 15 Пикассо блестяще сдал приемный экзамен в Школу Изящных Искусств в Барселоне. Подробнее о главных представителях импрессионизма.
«Направления в живописи» - Писатель – беспристрастный исследователь. Эмиль Золя (1840-1902). Оскар Уайльд. Эстетические позиции натурализма. Стефан Малларме. Писатель – мистик, проникающий в тайны мира, стремящийся выразить невыразимое. Шарль Бодлер «Падаль». Символизм. От смрада на лугу, в душистом зное лета, Едва не стало дурно вам.